Musik,
die von innen leuchtet
Ich
bin Sandra Gambino, Sängerin und
Autorin aus Hamburg. Willkommen
in meiner Welt der Musik. Musik
ist seit meiner Kindheit ein
untrennbarer Teil meines Lebens
– sie ist meine
Leidenschaft, mein Antrieb und
meine tägliche Inspiration. Sie
ist der Herzschlag, der mich
weitermachen lässt, wenn alles
andere stillsteht. Ich habe es
schon als Kind geliebt zu singen
und mit 12 Jahren meine ersten
Songs zu Hause aufgenommen. Über
die darauffolgenden Jahre
intensivierte ich diese Arbeit
und produzierte meine ersten
Demos, um gezielt an meinem
persönlichen Stil zu arbeiten.
Erste Erfolge und
kreative Vielseitigkeit
Der
Grundstein für meine
professionelle Laufbahn wurde
2003 gelegt: Unter dem
Projektnamen „Erotique“
stürmte ich die Uptrax-Charts
und fand Gehör im Radio bei Sunshine
Live. Meine kreative
Bandbreite durfte ich nur zwei
Jahre später unter Beweis
stellen, als ich die Idee zu
einem Kindersong entwickelte:
Für den Titel „Muggl
Dance“ (gesungen
von Irene & die
Regenbogenkids) erhielt ich
meinen ersten Plattenvertrag.
Nach
einer Phase der künstlerischen
Neuausrichtung startete ich 2009
mit der Single „Feel
Me“ und den Bonus
Track „Tears“
meine Solokarriere. Es war der
Startschuss für einen
unermüdlichen Schaffensprozess
und kontinuierliche
Studioarbeiten.
Neben
der Musik schlägt mein Herz seit
jeher für das Erzählen von
Geschichten. Trotz zahlreicher
Absagen etablierter Verlage
bewies ich schon damals die
Standhaftigkeit, die mich bis
heute auszeichnet: Mein Hörspiel
„Das Mal - Das
Geheimnis von Totenkopfstein“
erschien 2011 bei Hurst Media
– hochkarätig besetzt mit
großartigen Stimmen wie Kornelia
Boje und Helmut Winkelmann. Der
Lohn für diesen langen Atem war
eine Nominierung für das
„Beste Hörspiel 2012“
in der Kategorie Kinder und
Jugendliche. 2016 folgte das in
vollständiger Eigenregie
realisierte Hörspiel „Found
Footage“, das vom
Verlag Oomoxx begeistert
in den Vertrieb aufgenommen und
von den Medien durchweg positiv
rezensiert wurde.
Zwischen Rückschlägen
und purer Resilienz
Nach
diesen Hörspielprojekten widmete
ich mich wieder mit ganzem Herzen
der Musik. Ich produzierte neue
Demo-Songs, um darauf aufbauend
die Zusammenarbeit mit
verschiedenen Produzenten und
Labels zu realisieren. Es war der
Moment, in dem ich dachte, dass
mein Weg als Sängerin nun
endlich die Richtung einschlug,
von der ich immer geträumt hatte
– doch was als sanfter
Aufstieg geplant war, wurde zu
einer Reise voller Gegenwind. Ich
verlor kostbare Jahre durch leere
Versprechungen falscher
Produzenten und unzuverlässiger
Plattenfirmen. Diese
Enttäuschungen zwangen mich
immer wieder in jahrelange,
unfreiwillige Pausen, in denen
meine musikalische Reise komplett
ins Stocken geriet. Doch trotz
dieser Phasen des Stillstands
habe ich niemals aufgegeben und
bin meinem Weg in der Musik immer
treu geblieben.
Aus
dieser Stärke heraus ergab sich
im Jahr 2019 schließlich die
Möglichkeit, mit dem
renommierten Produzenten Jens Gad
(Co-Produzent von Enigma)
zusammenzuarbeiten. Gemeinsam
produzierten wir mein Album
„Shades of Love“.
Die Hoffnung war groß, doch es
folgte ein langwieriger Kampf:
Das Album wurde zunächst von
fast jeder Plattenfirma, bei der
ich es vorstellte, abgelehnt.
Trotz dieser harten Stolpersteine
gab ich niemals auf, da ich fest
an dieses Projekt glaubte. Ich
machte unermüdlich weiter, bis
ich nach zweieinhalb Jahren
schließlich eine Plattenfirma in
der Schweiz fand, die ich für
meine Musik begeistern konnte und
die das Album 2022 offiziell
veröffentlichte. Meine vorab
ausgekoppelte Single „Stay
with me“ konnte
sich über mehrere Wochen in den
DJ Top 100 Charts platzieren.
Im
Anschluss an meine
Albumveröffentlichung gab es
erste Gespräche über eine
Zusammenarbeit mit „Original
Enigma Voices“.
Geplant war, dass ich diverse
Songs von Enigma durch das
Einhauchen gewisser Sätze eine
entsprechende Note verleihen
sollte. Leider ist es
schlussendlich nicht mehr zu
dieser Kooperation gekommen, was
ich sehr bedauere, da ich sehr
gerne ein Teil dieses Projekts
geworden wäre.
Mein Weg zurück ins
Licht
Noch
im selben Jahr, 2022, beschloss
ich gemeinsam mit meinem
Produzenten Jens Gad und der
Plattenfirma, direkt mit der
Arbeit an meinem zweiten Album
„Lonely Hearts“
zu beginnen. Ich wollte den Blick
fest nach vorne richten, doch
dieses Projekt musste ich schon
bald unfreiwillig unterbrechen:
Schwere gesundheitliche Probleme
zwangen mich in die Knie und
machten eine kreative Pause
unumgänglich, da ein
Weiterarbeiten an den neuen Songs
unmöglich war.
Daraufhin
folgte im Dezember 2023 der
schmerzhafteste Schicksalsschlag
meines Lebens: der plötzliche
Verlust meiner geliebten Mutter.
Sie war mein Ein und Alles –
der Mensch, den ich über alles
auf dieser Welt geliebt habe und
der mein gesamtes Herz erfüllte.
Ihr Abschied riss eine
unermessliche Lücke in meine
Seele und stürzte mich in eine
Phase tiefster emotionaler
Dunkelheit, in der die Musik für
lange Zeit vollkommen verstummte.
Jeder neue Tag war ein schwerer
Kampf. Als dann nur sieben Monate
später auch noch meine beste
Freundin verstarb, schien die
Welt endgültig stillzustehen.
Doch
ich wusste, dass ich Schritt für
Schritt wieder aufstehen und mich
zurück ins Leben kämpfen muss.
Mein Weg führte mich
schließlich wieder ins Studio:
Im Jahr 2015 feierte ich mit der
Single „If Only
You“ mein Comeback.
Nach diesem Release arbeitete ich
in den darauffolgenden Monaten
intensiv an der Fertigstellung
meines zweiten Albums.
2026: Mein produktivstes
Jahr
„Kurz
vor der Veröffentlichung des
Albums „Lonely
Hearts“ erschien im
Jahr 2016 die zweite Single „Je
pense a toi“.
Beflügelt wurde dieses zweite
Werk auch durch die
Zusammenarbeit mit dem
renommierten Songwriter Timothy
Touchton, der bereits für
Größen wie Peter Maffay und die
Münchener Freiheit Texte schrieb
und zwei Songtexte beisteuerte.
Im
selben Jahr habe ich den Song „Peaches
unser Sonnenschein“
produziert und auch den Text dazu
geschrieben. Bei diesem Projekt
stand ich jedoch nicht selbst am
Mikrofon. Diesen
Song habe ich meiner eigenen
Hündin Peaches gewidmet, die ich
über alles liebe. Ein
fröhlicher Kindersong, der vor
allem gute Laune und Freude
verbreiten soll.
Gleichzeitig
habe ich an meinem dritten Album „Ecstasy“
gearbeitet, das im
selben Jahr veröffentlicht
wurde. Für dieses Album wollte
ich die Grenzen der Kunst
sprengen und ganz bewusst ein
Dance- und Trance-Album
produzieren. Angetrieben von
reiner Neugier ließ ich mich auf
ein faszinierendes Experiment mit
künstlicher Intelligenz ein. Ich
nutzte diese moderne Technik ganz
gezielt, um meine Songs –
darunter auch „Dam
Dam Hey Yoo“ und „Dubi
Dubi Da“ – im
Sinne meiner künstlerischen
Vision perfekt umzusetzen. Es war
echt spannend und hat mir
wirklich viel Spaß gemacht,
dieses Album zu realisieren, vor
allem da ich durch diese moderne
Technik meine Stimme noch weiter
perfektionieren konnte. Während
man mich normalerweise eher für
enigmatische Musik kennt, wollte
ich diesmal bewusst zurück zu
Trance und Dance gehen –
genau so, wie ich es ganz früher
in meinen Anfängen mit der Musik
gemacht habe.
Doch
meine kreative Reise im
Hintergrund geht direkt weiter:
Mein viertes Album ist ein ganz
besonderes Projekt. Unter dem
Namen „Enymea“ habe
ich ein reines Musikprojekt
erschaffen, das vollständig auf
meinen eigenen Gesang verzichtet.
Die Vision war von Beginn an eine
anspruchsvolle Symbiose aus
enigmatischen Klängen und
orientalischen Gesängen. Auch
dieses Album entstand mit Hilfe
von KI-Technik, wodurch ich
dieses Projekt exakt so
realisieren und vollenden konnte,
wie ich es mir von Anfang an
vorgestellt habe. Das Album wird
noch in diesem Jahr
veröffentlicht.
Das
Versprechen am Cliff Walk
Auch
im literarischen Bereich gab es
im Jahr 2026 eine Neuerung: Nach
langer Tätigkeit als
Hörspielautorin habe ich in
diesem Jahr das Schreiben an
meinem ersten Roman „Das
Versprechen am Cliff Walk“ vollendet.
Das Werk, welches bisher noch
nicht veröffentlicht wurde,
befindet sich aktuell im finalen
Feinschliff. Was einst als
kleiner Kurzroman begann, habe
ich nach all der Zeit nun als
vollständigen Roman zum
Abschluss gebracht – es ist
eine wirklich wundervolle
Liebesgeschichte geworden. Dieses
Buch bedeutet mir unendlich viel
und vor allem sind mir die beiden
Hauptcharaktere, Emily und
Anthony, über all die Jahre sehr
ans Herz gewachsen.
Um
das Leseerlebnis perfekt
abzurunden, habe ich passend zum
Roman einen maßgeschneiderten
Soundtrack produziert. In der
modernen Buchwelt wird diese
cineastische Untermalung immer
bedeutender, da sie es der
Leserschaft ermöglicht, beim
Lesen akustisch ganz in die
historische Atmosphäre der
Geschichte einzutauchen.
Unabhängig davon erscheint meine
neue Single mit dem Titel „Tränen
im Ozean“ –
eine ganz persönliche
musikalische Hommage an mein
Werk. Beide Veröffentlichungen
folgen kurz nach dem Erscheinen
des Romans.
Ungehört,
aber unaufhaltsam
In
all den Jahren harter Arbeit habe
ich eines gelernt: niemals
aufzugeben. Es ist
eine bittersüße Realität
meiner Karriere, dass mir der
Zugang zu den traditionellen
Medienwelten oft
verwehrt blieb und Türen
verschlossen schienen – als
hätte man mich und meine Kunst
nicht sehen wollen. Doch genau
diese Erfahrungen haben meine
Stimme zu einem kraftvollen Echo
meiner Standhaftigkeit geformt.
Ich lasse mich nicht unsichtbar
machen. Ich kämpfe mit jeder
Faser meines Seins weiter, um
meine wahre Stimme hörbar zu
machen. Denn es führt immer ein
Weg zurück ins Licht, wenn man
sich entscheidet, niemals liegen
zu bleiben.
Mein
Ziel ist es, dass meine Musik die
Menschen erreicht und genau dort
ankommt, wo sie wirklich etwas
bewegen kann: direkt in der
Seele. Meine Musik ist für euch.
Für den Moment, in dem wir
wissen: Wahre Stärke braucht
kein künstliches Rampenlicht und
keine mediale Bestätigung –
sie leuchtet strahlend von innen
heraus.
